jueves, 27 de febrero de 2020

Entre Alemanía y Francia, destaca PHORBEIA


Una actividad cultural que este fin de semana de carnaval en Toledo ha prescindido de pelucas y bigotes postizos ha sido el concierto de música de cámara que hemos podido presenciar en la Iglesia Mudéjar de San Sebastián. Esta iglesia no celebra culto, pero desde su rehabilitación integral a principios del 2000, está disponible para conferencias, exposiciones o los ciclos de música de cámara que periódicamente se celebran en ella. Igualmente podría abrirse para otros usos privados previa solicitud al Consorcio de Toledo encargado de su gestión y mantenimiento.

Con el concierto de hoy domingo, 23 de febrero de 2020, dan comienzo las X Jornadas deMúsica y Patrimonio con un total de ocho conciertos programados a celebrar cada dos domingos y finalizando el domingo 31 de mayo. 

El telón se ha levantado para recibir al DúoPHORBEIA, integrado por SARAY ALMAZAN GIL, flauta travesera, y ANA BARCO PÉREZ, piano, quienes tras varios años colaborando en distintos grupos de cámara en 2017 forman este dúo para centrarse exclusivamente en el estudio y difusión del repertorio para flauta y piano. 

Dúo PHORBEIA, con buen criterio y para mejor comprensión de la escucha por parte del público, ha explicado con todo lujo de detalles el repertorio que hoy ha descansado en sus atriles, profundizando tanto en las circunstancias personales del autor en el momento de la composición de la obra, como en el estilo y significado de la propia obra. De este modo, en la primera parte han tocado sonatas de compositores de origen alemán y en la segunda parte las interpretaciones eran de compositores franceses. 

Una de la obras más conocida del director de orquesta y compositor alemán Carl Reinecke es la Sonata Undine, Op 167 compuesta  en 1882 y basada en la versión de la leyenda escrita por Friedrich de la Motte Fouqué. Undine u Ondina, son habitantes del mundo de las aguas que aparecen con cierta frecuencia en la literatura centroeuropea.  Rasgo característico de su personalidad es su vocación seductora junto a la inexorable muerte a la que conducen al seducido. Arpegios ondulantes emulando el mundo acuático salpicaron al público y el sonido amoroso del viento madera envuelve el idilio de la pareja presintiendo un trágico final. Sonata romántica con un final de carácter dulce y tierno que describe una enigmática despedida.

En abril de 1937 se estrenó en Washington, D.C. la Sonata para flauta y piano del compositor alemán Paul Hindemith, quien tuvo que exiliarse al considerarse su música por el nacionalsocialismo como “puro ruido” y “bolchevismo popular”.  Residió en Suiza sus últimos diez años de vida, donde falleció en 1963. Esta sonata es una de las 26 sonatas que compuso entre 1935 y 1955 buscando aumentar el repertorio para instrumentos de viento. La obra evidencia como el artista no puede evadirse de su entorno y permanecer impasible ante el sufrimiento humano.




Tras  un breve  descanso que fue bien aprovechado para tomar el sol, continuó el concierto con la música de dos autores franceses integrantes del Grupo de los Seis, cuyo principal objetivo era tocar la música compuesta por ellos mismos, no tocar la música de otros.

Darius Milhaud nació en Aix-en-Provence en 1892 y falleció en Ginebra en 1974. De ideas vanguardistas, Milhaud y sus compañeros adoptaron una actitud estética de reacción contra Wagner y Debussy y penetraron en el campo del recién descubierto politonalismo. Su abundante producción abarca casi todos los géneros. Su Sonatina para flauta y piano, op. 76 fue compuesta para ser interpretada por el flautista Louis Fleury. Su primer movimiento es el más lírico, el segundo muestra la influencia de la música y el jazz latinoamericanos, en el último, usa dos temas, reapareciendo al final el motivo principal del primer movimiento creando la sensación de composición cíclica y unitaria.

El concierto llegó a su fin con la interpretación de la Sonata para flauta y piano, FP 164 de Francis Poulenc, compuesta entre 1956 y 1957 por encargo de la Fundación Elizabeth Coolidge en memoria de su mecenas. Es una de las obras más conocidas de Poulenc, y muestra el estilo suave pero ingenioso de la música instrumental de este autor. Cada uno de los tres movimientos de la obra es fluido y elegante, dulcemente triste el Allegro malincolico, soñadora la Cantilena y una melodía asustadiza llena de buen humor el Presto giocoso.

Ana Barco y Saray Almazán nos han presentado algunas de las obras más importantes y virtuosas del repertorio para flauta del siglo pasado y de finales del XIX, difíciles de tocar y que ponen a prueba las habilidades técnicas tanto del flautista como del pianista. 

Texto.- José Suarez

El domingo 8 de marzo, día de la mujer, desembarcarán en Toledo las alumnas del aula de canto del Centro Superior de Enseñanza Musical Katarina Gurska, acompañadas al piano por el maestro Manuel Burgueras. 




martes, 18 de febrero de 2020

X ciclo de música y patrimonio




Ocho conciertos son los previstos, para la programación del X ciclo de música y patrimonio, patrocinado por el Consorcio Toledo y coordinado por la asociación MOMENTUM-TOLEDO, en el que la música clásica y contemporánea, se fundirán en la interpretación tanto de jóvenes que buscan su lugar en el mundo de la música, como de experimentados músicos como el dúo Dalí, que nos deleitara con su música, no faltando en los diferentes repertorios de cada concierto la referencia a L. V. Beethoven en el 250 aniversario de su nacimiento.


Así, una vez más tendremos sobre el escenario la interpretación de jóvenes intérpretes, que están realizando sus estudios superiores o máster en sus diferentes especialidades de música, como son los toledanos Silvia Pizarro (chelo), Juan Lara (piano) o Jesús de la Rosa (fagot) con su grupo Quinteto Calíope y como ya viene siendo habitual, contaremos también con los alumnos del centro Superior Katarina Gurska, por un lado las alumnas del aula de canto, acompañadas al piano por Manuel Burgueras (pianista de Monserrat Caballé, entre otras artistas) y por el otro los alumnos de cuerda y viento.

La experiencia vendrá de la mano del dúo Dalí, Aída Velert y Fernando Pascual ambos catedráticos en los conservatorios profesionales de Valencia y Málaga, respectivamente, estando previsto su concierto para el 5 de abril.

Lugar. -        Iglesia de San Sebastián

Hora. -         12:00 h

Entrada. -      Libre, hasta completar aforo.


Aprovechamos la entrada para comentarles, la colaboración que iniciamos con el concurso de musica de cámara Ecoparque de Trasmiera que se desarrolla en el mes de abril en la localidad de Arnuero y que al igual que como ya venimos colaborando con el de Antón Garcia Abril, en Baza, los grupos finalistas tendrán la opción de ser incluidos en la programación del ciclo a realizar en el último trimestre del año.

Programación X ciclo



Dúo PHORBEIA



Compartimos con ustedes tanto el programa del X ciclo de música y patrimonio, como el programa de mano del primer concierto, previsto para este domingo día 23, en el que podremos disfutar de la interpretación del  dúo PHOBEIA, como viene siendo habitual a las 12 h, en la iglesia de San Sebastián, con entrada libre, hasta completar aforo.

Programa de mano

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Imagen de cabecera, tomada de la web (Petros Tabouris Ensemble)