domingo, 29 de enero de 2023

En los medios, por partida doble.

 Iniciamos 2023 con una doble presencia en los medios de comunicación, por un lado en la presentación de la programación del teatro de Rojas y más concretamente en su ciclo Hecho en Toledo y por el otro en la programación con motivo de las actividades que la biblioteca regional del Alcázar de Toledo, realizará en este año que celebra su 25 aniversario. 

Aprovechamos para avanzarles que en el mes de marzo iniciaremos un nuevo ciclo de Música y Patrimonio, que con el patrocinio del Consorcio Toledo realizamos en la iglesia de S. Sebastián y del que les informaremos ampliamente en una nueva entrada.

Así el día 5 de abril participaremos en el ciclo Hecho en Toledo que el teatro de Rojas realiza en su sala pequeña OFF  con el dúo de voz y guitarra formado por Pepa Marúgan y Roberto Cano, en un espectáculo que titulan, Canciones a través del Alma, supone una revisión en clave melódica, de los temas musicales que forman parte de la banda sonora de nuestra vida sonora y nos inundan de sentimientos cuando las escuchamos o cantamos.

 Las entradas, ya las tienen disponibles en este enlace Canciones a través del Alma

Por otro lado, el ciclo en la biblioteca regional y que tendrá como protagonista a su ya piano centenario, recogerá cada mes una interpretación de socios y amigos de MOMENTUM & Juventudes Musicales de Toledo, que esperamos consideren interesante y decidan acompañarnos en alguno de los conciertos. Les adelantamos la programación que cada mes iremos ampliando con el programa de mano de cada uno de ellos.

Todos los conciertos serán a las 19:00 h, con entrada libre, hasta completar aforo.

               Programación

febrero

28

María Sánchez Valseca

piano

marzo

28

Pepa y Roberto

voz-piano-guitarra

abril

25

Diego Charlo

piano

mayo

30

Delia Dobrin

piano

septiembre

26

Rafa

piano

octubre

31

Carmen Hernández-Sonseca

piano

noviembre

28

Virginia Serrano y Luis Mª Guzman

voz - piano

diciembre

19

Eric Lib

piano

Enlaces de interés.-

presentación Biblioteca Regional    presentación Teatro de Rojas   taquilla Teatro de Rojas



sábado, 10 de diciembre de 2022

"LE SON DE L’ALTO"

El titulo de la entrada "LE SON DE L’ALTO" hace referencia a la vinculación que el intérprete, Reynaldo Rojas, hace entre la relación del saxofón alto y la viola, de ahí el juego de palabras del título, buscando la transcripción de la música escrita para otros instrumentos, en este caso la viola, y poder así interpretarla con el saxofón.

Cerrábamos con este concierto el XIV ciclo de Música y Patrimonio, en un día pasado por agua, que no impidió al publico completar el aforo en apoyo una vez más de nuestros jóvenes interpretes y como agradecimiento al Consorcio Toledo su patrocinio para la realización de estos ciclos de música, en el patrimonio rehabilitado.

El joven de Caudete (Albacete) estuvo acompañado al piano por, Selena Cancino en un repertorio, como decíamos tomado de la viola para ser interpretado por el saxofón con obras de Fernande Decruck, Rebecca Clarke o PaulHindemith e incluyendo como bis la tradicional Noche Andaluza del grupo Alameda, que hizo las delicias del publico y que les compartimos en el video, para que puedan volver a vivir el concierto que Reynaldo nos brindo el pasado día 4 de diciembre.


Otros eventos.-

día 20 de diciembre ........ ciclo de música en la  biblioteca regional del Alcazar, Toledo.


miércoles, 30 de noviembre de 2022

Experiencia y juventud, van de la mano.

 Me van a permitir que comience por el final y antes de hablarles del pasado concierto, les recuerde el  que tendremos el próximo domingo y que cerrará el presente ciclo #MyP14 igual que lo comenzamos, ya que contaremos con otro de los ganadores en la edición de 2021 del concurso Intercentros Melómano, que la fundación Orfeo  organiza para los conservatorios profesionales y Superiores. Así este domingo contaremos con la interpretación de Reinaldo Rojas al saxofón, acompañándole al piano Selena Cancino.

Al final de esta entrada les compartiremos el programa de mano, del concierto.


Respecto al pasado concierto y del que hace referencia el titulo de esta entrada "Experiencia y Juventud, van de la mano" tuvimos la oportunidad de disfrutar el pasado día 20 de noviembre de uno de los conciertos que la Covid dejó aparcados y que por fin recuperábamos, en la programación del ciclo.
La juventud vino de la mano de la flautista, Elena Álvarez que por aquel entonces cursaba 6º de grado profesional y hoy ya está en 2º del grado Superior en MUSIKENE , la experiencia venía en la maleta del músico Toledano  Hernán Milla, como pianista acompañante en esta ocasión y con quien Elena forma dúo desde que sus caminos se cruzarán en el conservatorio de Ciudad Real, como alumna y profesor, donde Hernán realiza la labor de docente.


 En el repertorio propuesto, las sonatas para flauta y piano de los compositores Robert Muczinsky , Karg Elert, Francis Poulenc.

La sonata para Flauta FP 164, de Poulenc, presenta tres movimientos con un carácter muy diferenciado y  amplio espectro de emociones. que convergen en un contexto frenético y lleno de sorpresas.

Con un marcado estilo romántico, Karg Elert nos presenta en su  Sinfonische Kanzone, una rica densidad sinfónica y una textura contrapuntística de gran complejidad, a la manera de las antiguas canzonas polifónicas del s. XVI y en la que podemos apreciar una característica que distingue la música de Karg-Elert, como es el tratamiento cromático de las melodías y las armonías a pequeña escala, que en ocasiones quedan supeditadas al desarrollo contrapuntístico.

Un continuo dialogo entre flauta y piano, nos propone Robert Muczinsky en la  Sonata para Flauta y Piano Op. 14 donde tras dos enérgicos movimientos, nos  presenta un tercero, el Andante que desarrolla una atmósfera íntima y sostenida donde la flauta desempeña un rol expresivo, con líneas que ascienden con gran intensidad mientras que el piano permanece acompañando, para en el último en forma de rondó, recuperar el impetuoso carácter del comienzo y arrastra al oyente una casi “temeraria” cadencia, seguida de un gran arrebato en el piano, desembocando en un intercambio de ritmos irregulares en un final triunfal.

El texto anterior, se trata de un extracto en las notas al programa, realizadas durante el concierto por Hernán Milla.
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El siguiente programa corresponde al concierto que tendremos el próximo día 4 de diciembre.




Esperamos puedan acompañarnos en este cierre de ciclo.

domingo, 13 de noviembre de 2022

En los albores del siglo XX

Para este domingo 20 de noviembre, Elena Álvarez (flauta travesera) y Hernán Milla (piano), nos proponen un repertorio con la música de Francis PoulencKarg ElertRobert Muczinsky, que esperamos una vez más sea de su agradado y tengan disponibilidad para acompañarles en el concierto.


               Notas al programa.-

Sonata para Flauta FP 164, Francis Poulenc (1899-1963)

La pertenencia de Francis Poulenc al grupo de Les Six y el ambiente parisino en el que estuvo inmerso son hechos que se reflejan con claridad en su música. Según la perspectiva de varios críticos, su lenguaje se caracteriza por la simplicidad y la franqueza, con tintes nacionalistas. El compositor pertenecía a una familia burguesa y atribuía a sus padres su profunda fe católica y la herencia musical. En la obra de Poulenc se puede apreciar la presencia de lo profano y lo religioso.

La obra de Francis Poulenc comprende música para piano, de cámara, ópera, y un amplio repertorio vocal. Hasta aproximadamente 1925, sus piezas camerísticas se caracterizaron por ser familiares al lenguaje del jazz, por presentar temas basados en tríadas y escalísticos acompañadas de disonancias, bitonalidad, algunos elementos del clasicismo, y evidenciaban desde el inicio de la carrera del compositor rasgos de su propio lenguaje, como detalles sorpresivos en la música, especialmente en el momento de las cadencias.

La Sonata para flauta y piano FP. 164 presenta tres movimientos con un carácter muy diferenciado. El primer movimiento (Allegretto malincolico), que formalmente se ajusta a las características de Rondó, se sostiene sobre un motor de acompañamiento en el piano sobre el que flota libremente la flauta. El segundo movimiento (Cantilena), presenta un ambiente sutil e íntimo, de gran lirismo, que desarrolla un amplio espectro de emociones. El tercer movimiento (Presto giocosso) es el que presenta mayor extensión y en él convergen materiales ya escuchados a lo largo de la sonata, dentro de un contexto frenético y lleno de sorpresas.

Sinfonische Kanzone, Karg Elert (1877-1933)

Compuesta en 1917, fue la primera obra que compuso para flauta y piano, dedicada al Dr. Joseph Weber-Kassel, gran amigo del compositor. Es una obra planteada en un único movimiento y es la más conservadora de su repertorio para flauta y piano, en un marcado estilo romántico, pero con apuntes hacia un pensamiento más avanzado.

Esta obra no supuso un nuevo camino para la flauta en términos de forma o textura, si bien en ella Elert desarrolla una rica densidad sinfónica y una textura contrapuntística de gran complejidad, a la manera de las antiguas canzonas polifónicas del s. XVI. La presentación y el tratamiento de los diversos temas al igual que la interacción entre la flauta y el piano sigue las convenciones de la música romántica.

El plano tonal de la obra oscila en torno a los tonos relativos o mediantes; no obstante se puede apreciar una característica que distingue la música de Karg-Elert, el tratamiento cromático de las melodías y las armonías a pequeña escala, que en ocasiones quedan supeditadas al desarrollo contrapuntístico.

Sonata para Flauta y Piano Op. 14, Robert Muczinsky (1929-2010)

El compositor y pianista Robert Muczynski publicó alrededor de 50 composiciones. Muczynski comenzó a componer la Sonata para Flauta y Piano, Opus 14 en 1960 mientras vivía en Oakland, California, con una beca de la Ford Foundation Fellowship. Completó los dos primeros movimientos en Oakland y después, después de mudarse a Chicago en 1961, los dos restantes. La pieza fue estrenada en 1961 en la Academia de Música de Niza, Francia, y obtuvo el premio “Concours International Prize.

En palabras de un amigo flautista del compositor, era una obra “demasiado difícil, pocos elegirán tocarla”. Muczynski optó por ignorar las voces críticas y escribió música para instrumentos desafiando los clichés y tendencias compositivas. En la flauta, se alejó de las melodías serenas y dulces para revelar su habilidad para proyectar música con un carácter fuerte y “afilado”.

Según el propio compositor, el primer movimiento (en forma Allegro de Sonata - Allegro deciso-) comienza con una figura sincopada de cuatro notas anunciada por la flauta, con un carácter de urgencia sin descanso. Este motivo es gradualmente expandido, desarrollado y variado según la música va abriéndose. Hay una constante referencia al mismo puesto que la flauta y el piano mantienen un continuo diálogo. Una energía pulsante se mantiene durante todo el movimiento. El charlatán Scherzo es caprichoso y determinado, requiriendo un control y resistencia considerables por parte del flautista. Es una música concentrada; avanza rápidamente y establece una necesidad de un movimiento contrastante como el que sigue a continuación. Como un respiro respecto a los dos primeros energéticos movimientos, el Andante plantea una atmósfera íntima y sostenida donde la flauta desempeña un rol expresivo, con líneas que ascienden con gran intensidad mientras que el piano permanece acompañando. El final, cuarto movimiento (Allegro con moto), en forma rondó, recupera el impetuoso carácter del comienzo y arrastra al oyente una casi “temeraria” cadencia, seguida de un gran arrebato en el piano, desembocando en un intercambio de ritmos irregulares en un final triunfal.












viernes, 11 de noviembre de 2022

Invitado en casa - dúo Cléveris



La propuesta del dúo Cléveris, para este domingo, fue “Invitado en casa” haciendo referencia a las largas tardes que J. Brahms debía pasar en casa de los Schumann, Clara y Robert, compartiendo y debatiendo sobre la música.

Así el publico, que nuevamente completo el aforo de la sala, pudo sentirse como un invitado más disfrutando del variado repertorio, propuesto para la ocasión y del que compartimos en el video alguno de sus mejores momentos.

Este dúo formado por Manuela Sánchez y Hortensia Hierro, se forma en la ciudad de Kleve, Alemania, en el año 2019, donde los estudios de master cruzan sus caminos y desde entonces no han dejado de hacer música juntas, buscando nuevas formas de crear, para mostrar al público tanto las partituras más recientes como las menos conocidas. Todo ello conjugado con la seriedad, el disfrute y el aprendizaje continuo, que la música requiere.

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En el próximo concierto contaremos con Elena Álvarez Rodríguez (flauta) que estará acompañada al piano por el músico toledano Hernán Milla, de amplia y reconocida trayectoria en el mundo musical, uniendo así experiencia y juventud, en un programa que propone obras de Poulenc, Karg Elert y Robert Muczinsky, que esperamos sea de su agrado.



jueves, 3 de noviembre de 2022

Tres conciertos, para esta entrada.

Aunque lo suyo sería una entrada para cada concierto, esperamos nos disculpen y  permitan en esta ocasión el unir tres conciertos, dos ya celebrados y uno que está por venir, pues el día a día, es corto y no nos da para todo lo que tenemos en cada uno de ellos.

Comenzando por el evento aún no celebrado y con el animo de invitarles al concierto que tendremos este domingo, como es habitual en la iglesia de S. Sebastián a las 12:00 h, indicarles que contaremos con la presencia del Dúo Cléveris, formado en Kleve, ciudad alemana, en el verano de 2019, donde sus dos integrantes Manuela y Hortensia, comparten recitales y conversaciones que dan paso a la formación del dúo, con el animo de mostrar al publico las partituras más recientes o menos conocidas, desde la seriedad, el disfrute y aprendizaje continuo.

Durante este tiempo varios proyectos, les han mantenido ocupadas, como "la madre de Webern", "iberiana" o "invitado a casa" que es el que nos proponen para el concierto de este domingo, día 6 de noviembre, al que esperamos puedan acompañarnos.

Programa de mano


Respecto a los otros dos conciertos compartimos un video de cada uno de ellos, con el enlace a la entrada del blog en el que pueden encontrar toda la información, de los conciertos.

 1º Concierto...... Marta Cubas & Stoyan Paskov

                            Programa, Bio e información del concierto

2º Concierto....... Belén Rodero & Mar Cano-Lasso

                            Programa, Bio e información del concierto


lunes, 17 de octubre de 2022

Schubertiade - 2º concierto


Para el 2º concierto del ciclo de Música y Patrimonio, Belén Rodero y Mar Cano-Lasso, les invitan a una imaginaria Schubertiade en la que podrán disfrutar de la elegante, evocadora e intimista obra de Enrique Granados y Franz P. Schubert, compositores separados en el tiempo, que de haber coincidido habrían disfrutado sin duda alguna de las largas e incontables reuniones musicales en las que debatirían sobre la música del uno y el otro.


En el enlace pueden descargarse el programa de mano

En el Qr tienen disponible las letras de las obras incluidas en el repertorio, para un mejor seguimiento del concierto.


Esperamos, puedan y consideren el acompañarnos para disfrutar de Mar y Belén en Schubertiade.